在2025年7月31日，一场备受瞩目的科技盛宴——AI+娱乐科技大会在上海浦东嘉里大酒店隆重举行。本次大会由ChinaJoy主办，并由珀乐科技、生数科技、VAST联合主办，36氪作为战略合作伙伴，共同呈现了一场关于人工智能如何赋能文娱产业的深度探讨。
大会以“AI变革生产力 让创意更有价值”为核心主题，通过主题演讲、圆桌讨论等多种形式，全面展示了在AI技术驱动下，文娱产业所呈现出的全新生态。本次大会不仅聚焦于技术如何提升泛文娱产业的效率，更深入探讨了人机协同创作的边界，为全球数字娱乐产业的可持续发展提供了具有前瞻性的指导。
36氪作为中国领先的科技和新经济服务平台，始终对前沿科技与商业变革保持着敏锐的洞察力。凭借其深厚的行业资源、专业的顶尖内容团队以及强大的全平台影响力，36氪能够精准触达AIGC相关领域的从业者、创业者、投资者以及广泛的科技爱好者。在本届AI+娱乐科技大会中，36氪以战略合作伙伴的身份深度参与，以专业媒体的视角全面呈现大会的亮点和前沿洞察，并依托其权威平台发布趋势解读，引领行业讨论，从而显著提升了大会的声量和影响力，为大会带来了全方位的助力。
技术跃迁：视觉革命的上半场
大会上午的议程以“技术跃迁·视觉革命”为主题，由极客电影创始人兼首席执行官李东东担任特邀主持人。李东东于2015年创立了极客电影，该平台专注于“科技+影视”的垂直领域，集媒体与创投于一体。极客电影作为本次大会的合作支持伙伴，为大会带来了丰富且专业的内容。
在主题演讲环节，生数科技商业化副总裁王川重点介绍了Vidu AI在视频内容创作领域的实际应用。他认为，视频大模型已经度过了技术积累阶段，当前更重要的是如何将其快速应用于各类行业的内容生产场景中。例如，Vidu目前已能够实现游戏场景搭建、图片社交、文旅打卡、AI陪伴、互动短剧等多种功能。展望未来，他预测视频大模型将朝着更加实时、高清的方向发展，并且能够实现无限迭代生成。
VAST创始人宋亚宸深入探讨了当下3D-AIGC娱乐资产的IP实践问题。VAST是一家专注于通用3D大模型研发的AI公司，致力于打造大众级的3D内容创作工具，从而构建一个充满活力的3D UGC内容平台。目前，他们通过Tripo Studio以及即将发布的Tripo3.0，不断为3D生成领域贡献技术力量。在当天的分享中，宋亚宸详细介绍了公司现有的智能3D资产生成技术，该技术能够广泛应用于美术开发、空间与场景设计、游戏玩法拓展、创意营销展示等多个不同的内容领域。
北京聆心智能科技有限公司CEO、北京智谱华章科技股份有限公司副总裁郑叔亮，则着重阐述了超拟人技术引领沉浸式娱乐教育革命的可能性。他表示，人工智能已经成为人类不可或缺的技术，并且迟早能够同时具备理智和情感两种能力。从GPT-4.5开始，AI已经开始展现出共情和支持的能力，未来或许将能够基于“情感计算”，将抽象的情感理解过程变得更加简单。因此，AI将能够转变为真正的“智能”，例如从NPC变成NPA（Agent），从而在虚拟世界中构建真实且自洽的Agent社会，或者提供教学、心理治疗、情感陪伴等多种支持行为。
珀乐互动科技CEO杨晟的演讲题目是“AI点燃的‘超级厨房’时代”，他认为AIGC的成熟将加速IP的孵化，未来行业将有更多的场景应用到AI。通过引入AI工作流，创作者的目标更多是将内容生产的核心环节效率提升数倍，从而保证最大程度地发挥内容、创意以及IP的最高价值——而一个优质的IP，能够带来后链路更大的商业价值。同时，它也能将创作者从重复性的劳动中解放出来，让他们有精力进行更高维度的艺术探索。杨晟强调，“技术服务于人，最终的目的是激发和守护那份宝贵的创作初心”。
珀乐互动科技策划总监李文豪，从内容创作者的角度，分享了AI如何从玩具转变为工具。他指出，过去编辑在创作时经常会遇到创意偏移、幻觉信息、缺乏掌控感等问题。而AI作为足够智能的辅助工具，可以理解创作意图，辅助激发灵感，并代为处理繁琐的工作。基于这样的需求与变化，李文豪提出了“编辑部模拟器”的概念，即创造一个属于创作者的专属编辑部。知名编剧半曲在分享中强调，“创作的最终尺度，是人”，工具本身永远无法取代使用工具的艺术家。
在“AI+创作者能怎么玩？商业化的更多可能性”圆桌讨论环节，各位嘉宾展开了热烈的讨论。本次圆桌会议由36氪游戏主编刘士武主持，各位嘉宾从各自的产业视角出发，分享了对AI技术在内容创作和商业化方面的看法。珀乐互动CEO杨晟认为，AI技术将快速弥合动态漫剧、真人短剧与传统动画的质量差距，未来一年内可能颠覆现有内容形态；同时指出年轻非专业创作者凭借AI工具正发挥出独特效果，IP改编的关键在于获得原作者的审美认可，未来竞争焦点将转向线下渠道资源整合。生数科技品牌市场负责人刘婷婷强调，AI给人带来惊喜，Vidu视频生成商用化的时间比预期提前，在多主体一致和可控等核心技术问题方面的有效突破，是AI大规模实践落地的前提。未来将推动"一鱼多吃"的IP开发模式，增强与用户的互动性，释放创作者与用户的共创潜力。之江容量无限科技文旅事业部总监陈杭杰指出，传统中心化影视生产模式已跟不上时代脚步，AI+影视的发展是未来趋势，文旅融合需借力AI生成故事化IP形象；他呼吁行业要培养兼具技术理解与审美能力的"转译型人才"，以一年百部项目的实战经验构建新创作范式。上海孚腾私募基金执行董事郑亮提出，建议在创作成本、口碑、传播力之间取得平衡，AI原生内容IP孵化可以有三个方向，存量IP的后链路内容延伸、新IP的内容丰富、及消费者与大模型共创内容及IP，他希望未来能够建立从创作到内容消费的数据链路反馈机制，持续迭代AI创作与创意能力，进而更高效率提升行业整体效率。
场景落地：虚实共生的下半场
大会的下午场以“场景落地·虚实共生”为主题，继续深入探讨AI技术在娱乐产业中的应用。
无问芯穹联合创始人、CEO夏立雪，带来了主题为「AI技术演化推动创作范式革新」的演讲。他指出，人工智能对游戏产业的影响，正从表层应用向核心生产力转变。当前AI技术正在逐步、彻底地重构游戏产业的研发流程、内容生产方式、玩家交互体验乃至商业模式。因此，AIGC 生产化不是单点模型调用即可，而是一整套平台与工程能力的挑战。基于此，无问芯穹致力于成为大模型时代首选的算力运营商，提供覆盖 LLM、图像、视频等主流开源或闭源模型的统一接口，构建完善的AIGC模型服务生态，并依托强大的AI Infra能力，构建ComfyUI从开发到托管的一体化开发与服务平台，支撑 AIGC 应用的高效交付与稳定运行。
博理科技创始人兼董事长王文斌，围绕「3D打印新材料：从原型制造到批量化生产」展开了分享。作为一家以材料为核心的全产业链的3D打印高新技术企业，博理科技从材料研究出发，发明了HALS3D打印技术，相比于传统的3D打印速度最快提升了100倍，打印表面层纹控制更好，材料抗疲劳性能提高10倍以上。王文斌表示，AI时代的到来，让3D打印技术有了更大的价值发挥空间，公司也将3D打印的鞋、包、自行车坐垫、人体工学枕、文创周边等创新产品推向了市场。
在“AI能让当代游戏艺术迎来‘奇点时刻’吗？”主题圆桌讨论中，各位嘉宾聚焦“AI游戏”，VAST对外合作负责人、生态合作首席代表李颖丽强调，其Tripo生成工具通过持续迭代将模型生成优化至10分钟完成95%的进度，显著降低专业与普通用户的创作门槛，并指出AI在游戏开发中能减少沟通成本、加速创意落地，且在智能体社交互动场景潜力显著。珀乐互动科技CEO 杨晟认为，AI将动画、漫剧产能提升10倍以上，推动IP快速商业化变现，同时预判产能爆发将加剧市场分化——强势IP因授权价值扩大而更受益，初创团队需在产能红利期抢占IP资源，否则可能面临“强者恒强”的竞争格局。网易互娱AI美术负责人张新楠指出，AI最大价值在于“快速试错”：通过低成本生成海量方案筛选最优方向，规避传统开发中因方向错误导致的高成本失败，同时强调审美能力是AI时代核心竞争力，技术工具会过时，但审美判断不可替代，并期望通过AI释放3D内容生产潜力。Kotoko AI创始人乔海鑫聚焦AI对玩家体验的重构，他提出通过Agent赋予虚拟角色“主体性”如自主社交、记忆演化，让用户获得角色共创的沉浸感，他认为C端产品需平衡技术能力与社区价值观，希望未来用户能够获得内容更加丰富的体验。
MASS 创始人程银斌，带来了「意识星球的原住民之旅」主题演讲。程银斌拥有8年创业经历，曾制作过超100款小游戏，覆盖4亿用户，MASS 是一个基于 3D 虚拟人、AIGC 创作与社交互动的数字星球平台，用户可以捏脸、建家园、参加派对、创作内容、结识朋友，并通过创作与互动获得收益，目前MASS已经在东南亚取得了2000万用户，让1万创作者通过aigc获得收益，接下来随着mr硬件和ai的持续进步，MASS有望成为全球最大的空间互联平台。
盛趣游戏美术总监林蕤，分享了「AIGC技术在盛趣游戏的落地情况」相关话题。作为国内知名游戏大厂，盛趣游戏长期注重新技术在游戏制作过程中的应用落地，除了在公司内部组织一年一度的AIGC比赛以外，从2023年开始，盛趣逐步开始整合AIGC生产管线，并且开始落地通用支持平台：ARTi。林蕤表示，目前为止，盛趣游戏在AIGC技术的使用，已经触达2D、3D、动画制作、字体生成、数字人、视频、企业知识库、资产管理等类别。未来，公司将会持续深耕各项领域，让AIGC广泛应用于更多场景，优化现有的开发流程。
Art Photon 创意总监 徐祎贺，带来了「主机游戏的视觉开发——AI真的能帮助我们吗？不好说！」这个颇为有趣的主题分享。作为深耕主机游戏视觉设计的先锋团队，Art Photon团队曾深度参与过多款国产主机游戏开发和海外主机游戏的开发，并创新性提出 “AI为手段，艺术家为核心” 的创作哲学。现场，徐祎贺介绍了旗下内部项目作品《代号：Tripo—飞光》，并分享了团队是如何以工作室为开发单位、借助大量AI工具，在7天时间内完成游戏视觉的整体开发工作的。
珀乐互动科技导演、AIGCer 凯伦，以「AI时代的动画制作管线」为主题，分享了AI动画赋能的优缺点、AI合规、AI工具管线等焦点话题。他指出，在创意工作过程当中，AI只是一种工具，要创作有独特风格的作品，不能迷恋任何工具，真正体现创意的是美学和视听语言，这才是作为人类艺术家的核心能力。凯伦还以常规动画番剧项目为例，分享了AI带来的降本增效能力：AI 赋能动画制作后，能够将单季的生产周期、生产成本大幅降低。当然，这背后同样离不开成熟的动画生产流程、AI 生产管线，以及智谱、生数等AI科技公司的支持。
在第三场圆桌论坛中，各位嘉宾围绕「AI+娱乐的边界探索：技术创新、场景探索与商业落地」展开了深入讨论。本次圆桌会议由36氪游戏视频导演闫羽主持，是对前面两场讨论内容的总结与延伸。生数科技商业化总监陈鹤天认为，AI视频生成本身难点在于一致性和可控性以及生成速度，AI的商业化需聚焦给用户创造价值的本质。AI技术通过降低创作门槛，激发用户情绪价值，结合特效模板、API工具等实现“技术普惠”。中文在线许心怡强调，AI推动了创作平权，使动漫制作团队人数、成本都大大精简，在IP批量生产时代，经典IP护城河反而加固，人类创作者的情感共鸣与价值观塑造不可替代。中文在线通过对一个IP进行多种形式的创作策略延长IP价值链，并依托全球发行网络实现IP价值最大化。她谈到实现商业化有三点很重要:海量IP库、AI生成技术、矩阵式运营能力。陕文投白泽影视总经理赵焜表示，一个崭新的AI时代已经到来。AIGC的发展潜力巨大，上限很高。目前公司的海内外AI短剧制作、AI广告片制作已呈现爆发式增长，且期望通过多模态垂直模型赋能千行百业。他呼吁行业把握“AI工业革命”带来的重塑竞争格局的时代机遇，有所建树、有所作为，为国家发展、社会进步发挥价值、贡献力量。
