在2022年Midjourney图像模型首次发布后，许多创作者开始探索AI在影视领域的可能性。然而，当导演PJ Accetturo在2024年10月使用AI工具制作了宫崎骏经典动画《幽灵公主》的真人版预告片时，他获得了2200万次观看，同时也收到了数百条辱骂和死亡威胁。其中一条评论说："去生成一座桥然后跳下去吧。"
这一事件折射出AI技术在影视行业引发的深刻争议。一方面，AI工具能够加速工作流程，提供新的艺术表达机会；另一方面，它引发了关于版权保护、就业前景和艺术价值的激烈辩论。本文将深入探讨视频专业人士如何在AI浪潮中寻找自己的位置。
艺术与技术的碰撞：AI引发的行业争议
宫崎骏的抵制与AI创作的伦理困境
2016年，日本传奇动画导演宫崎骏曾被展示一段由AI生成的怪异人体爬行视频。宫崎骏公开表示自己"完全厌恶"这一技术演示，认为这是"对生命本身的侮辱"。"如果你真的想制作令人毛骨悚然的东西，你可以继续做，"宫崎骏说，"我绝不会在我的作品中融入这项技术。"
然而，八年后，当Accetturo使用AI技术重新诠释宫崎杰作时，却引发了粉丝的强烈反弹。这一事件揭示了AI在影视创作中面临的伦理困境：当技术能够轻易复制和模仿艺术家的风格时，原创性的边界在哪里？艺术家的权益如何得到保护？
演员群体的集体抵制
在影视行业中，演员已成为抵制AI技术的重要力量。2023年，美国演员工会-电视广播艺人联合会(SAG-AFTRA)发起了有史以来最长时间的罢工，部分原因就是为了争取演员对AI替身的更多保护。
演员们积极游说，推动AI监管。演员埃里克·帕索贾(Erik Passoja)曾向加州立法机构作证，支持多项法案，包括加强对色情深度伪造的保护。SAG-AFTRA还支持SB 1047法案，这是一项监管前沿AI模型的安全法案。
2025年9月，当人才机构表示有兴趣签约"AI女演员"蒂莉·诺伍德(Tilly Norwood)时，行业反应激烈。艾米莉·布朗特表示："这真的非常可怕。拜托，机构们，不要那样做。"《俄罗斯娃娃》主演娜塔莎·莱昂在Instagram上发文："任何参与此事的人才机构都应该受到所有工会的抵制。这是严重的误导和完全令人不安的做法。"
SAG-AFTRA对AI合成表演者的立场反映了三个核心批评：
内容盗窃：大多数领先的AI视频模型都是在互联网上广泛训练的，包括艺术家创作的图像和影片。在许多情况下，公司未征得艺术家许可使用这些内容，也未给予补偿。
就业损失：如果AI工具能够快速制作出合格的视频或大幅加快编辑任务，可能会夺走演员或电影剪辑师的工作。虽然过去的技术进步也曾消除工作——数字相机的采用大幅减少了物理胶片剪辑人员的人数——但AI的影响可能更为广泛。
艺术质量：许多人认为AI生成的内容永远无法成为优秀的艺术。垂直戏剧演员特丝·迪纳斯坦(Tess Dinerstein)表示，AI"缺少那种当你去电影院，看到你最喜欢的演员谈论他们已故母亲时流泪的人与人之间的联系"。
创作者的多元应对策略
完全拥抱：AI先驱者的转型之路
与演员的坚决抵制不同，导演和创作者对AI的态度更为复杂。Kavan Cardoza就是一位成功转型的代表。他在2022年Midjourney首次发布后开始尝试图像生成，后来转向视频生成，最终创建了自己的AI工作室Phantom X。
Cardoza承认他在制作蝙蝠侠粉丝电影时"未经许可重现了演员形象"，但他坚称自己"并非恶意，纯粹是粉丝电影"。与Accetturo遭遇的负面反应不同，Cardoza的粉丝电影获得了积极反响，"每个主要制片公司都开始联系我"。
2024年6月，Cardoza制作了一部名为《回声猎人》(Echo Hunter)的短片，融合了《银翼杀手》和《黑客帝国》的元素。虽然某些镜头明显是AI生成的，但Cardoza使用Runway的动作捕捉技术将真实演员的面孔放入AI生成的世界中。整体而言，这部作品相当连贯。
"AI正在给那些本没有机会发声的创作者提供声音，"Cardoza说道。但他并不固守AI，在被问及是否会在需要时制作非AI电影时，他回答："哦，百分之百。"如果有预算，"我现在可能仍然会选择全部实拍"。
谨慎接受：在道德与技术间寻找平衡
独立导演吉勒·克拉宾(Gille Klabin)对AI采取了更为谨慎的态度。作为独立电影制作人，克拉宾无法负担雇佣许多人，而AI工具"本质上只是让我们能够完成更多工作，在生活中获得更多时间"。
然而，他严格遵守自己的道德底线。"只要你不是在复制别人的作品并用于自己的目的，使用AI是可以接受的，"克拉宾表示。
克拉宾的AI应用受到当前AI模型能力的限制。作为一名经验丰富的视觉特效艺术家，他认为AI产品"还不够好，无法在最终项目中使用"。他以抠像(rotoscoping)为例，AI驱动的抠像虽然可以做出不错的初稿，但结果太混乱，无法作为最终项目使用。
"AI工具充满了这些小故障，"克拉宾说，"所以我只在观众看不到的任务(如制作电影提案演示文稿)或事后可以清理结果的上下文中使用它们。"
隐秘使用：行业内的双重标准
在反AI和亲AI的极端立场之间，有许多编辑和艺术家在不公开的情况下使用AI工具。"现在很多人想要 plausible deniability( plausible 否认)，"好莱坞人才代理瑞恩·海登(Ryan Hayden)表示，"对此存在反弹。"
如果不使用AI工具，编辑师面临过时的风险。海登知道编辑领域有很多人试图掌握AI，因为"编辑师的总数将大幅削减"。那些了解AI的人可能会幸存下来。
秘密使用AI的现象甚至延伸到行业高层。海登认识一位与执导过1亿美元电影的大导演合作的编辑师，"他已经在使用AI，有时人们甚至不知道"。
故事板艺术家文尼·德拉(Vinny Dellay)曾在漫威电影和超级碗广告工作，他发布了一段视频，阐述了他作为职业艺术家使用AI的伦理观点。德拉认为，"AI基于互联网上发现的艺术进行训练，未经艺术家许可，这可能不公平，也可能不诚实。"但拒绝使用AI产品不会阻止它们的普遍采用。相信否则是"只是天真"。
相反，德拉认为正确的做法是"像核战争后的蟑螂一样适应"。如果幸运的话，在工作流程中使用AI甚至可以让"故事板艺术家在半夜质疑自己一生所有选择的同时，在半时间内完成两倍的故事板"。
真实性与行业未来
真实力量的价值
YouTuber斯蒂芬·罗伯斯(Stephen Robles)在YouTube和其他平台上评测苹果产品，他在编辑过程中使用AI，如去除沉默或转录音频，但不认为这会干扰他的职业生涯。
"我赌观众想要信任创作者，想要看到真实性，"他告诉我。AI视频工具在这方面对他帮助不大，也无法取代他努力建立的声誉。
最近，他尝试使用ChatGPT编辑视频缩略图，获得了一些负面反应，因此他表示可能会"稍微放慢这方面的实验"。
罗伯斯似乎并不担心AI模型像他这样的创作者。当被问及如何看待谷歌使用他的数据进行训练时，他表示："YouTube为我提供了足够的好处，以至于我不会过多考虑这个问题。"
专业人士的适应策略
专业缩略图艺术家安提奥克·黄(Antioch Hwang)对使用AI持类似务实的态度。他合作的某些频道观众"对AI图像非常敏感"。即使使用"AI放大器修复边缘"也可能引发强烈负面反应。对于这些频道，他对使用AI"非常谨慎"。
但对于大多数他合作的频道，他至少可以在技术任务上使用AI。"我认为现在公众对这些AI图像生成工具的看法已经有了很大转变，"他告诉我，"人们现在正欢迎它们进入自己的工作流程。"
然而，他仍然谨慎使用AI，因为他认为在YouTube生态系统中，有人类艺术性有助于脱颖而出。"如果每个人都有所有[AI]工具，那么你如何真正脱颖而出？"他说。
最近，顶级创作者开始使用更粗略的缩略图。AI使制作精美的缩略图变得太容易，因此顶级创作者使用黄所谓的"制作不良的缩略图"来帮助视频脱颖而出。
退出策略与行业展望
黄告诉我一个令人惊讶的消息：尽管AI使创作者更容易自己制作缩略图，但即使是低端缩略图艺术家的业务也从未如此好过。需求激增是因为"AI整体降低了内容创作的门槛，现在有更多创作者涌入"。
尽管如此，黄并不 expect 好时光会永远持续下去。"我不认为在未来三年左右AI会完全取代人类。这是我的估计时间表。"
每位受访者对AI何时(如果会)有意义地干扰其行业部分都有不同的答案。
有些人像黄一样持悲观态度。演员埃里克·帕索贾告诉我，他认为大型电影制片公司——如华纳兄弟或派拉蒙——将在三到五年内消失。
但其他人更为乐观。垂直戏剧演员特丝·迪纳斯坦表示："我认为垂直内容永远不会完全AI化。"即使技术上可行，她认为"这似乎不是人们想要的"。
独立导演吉勒·克拉宾认为高质量人类电影总会有其位置。如果某人的作品"基本上是衍生品"，那么他们就有风险。但他认为最好的人类创作作品仍然会脱颖而出。"我不知道AI怎么可能取代意识的近乎神圣的元素，"他说。
最看好AI的人往往对自己的职业前景最不乐观。"我认为在某个时候这不再重要，"卡万·卡尔多扎告诉我，"届时地球上任何人都可以输入一些句子"来生成完整的高质量视频。
这或许可以解释为什么Accetturo已成为某种AI传教士；他的通讯尝试教导其他电影制作人如何适应即将到来的AI革命。
AI"是一场将淹没所有人的海啸，"他告诉我，"所以我在发放冲浪板——教人们如何冲浪。随你怎么用。"
结语：在变革中寻找平衡
AI技术在影视行业的应用呈现出复杂的图景。从坚决抵制到积极拥抱，创作者们正在寻找各自的平衡点。技术的进步不可避免，但如何在提高效率的同时保护创作者权益、维护艺术价值，是整个行业需要共同思考的问题。
正如一位创作者所言："我们想要坐在桌旁，而不是成为菜单上的菜。"在这场技术变革中，只有那些能够适应变化、保持创新并坚守艺术本质的人，才能在未来的影视行业中找到自己的位置。
