快手2025战略透视：AI与商业驱动下的社区新升级
在当前短视频行业持续演进的背景下，快手近期通过第七届光合大会，向外界展示了其对未来发展的深思与笃定。大会以“生而不同、创作无界”为主题，不仅彰显了快手对创作者多元生态的包容，也清晰描绘了其在市场中的独特战略定位。快手科技创始人、董事长兼首席执行官程一笑强调，未来战略将聚焦于“驱动流量向优，构建特色生态”，这标志着平台在流量分配、商业模式与创作者关系上进行了一次全面而深刻的重构。
过去一年，快手内容生态呈现出蓬勃发展的态势。数据显示，万粉以上创作者的投稿量同比增长逾100%，职业主播数量增长8%，充分展现了平台对专业内容生产者的吸引力。更为鼓舞人心的是，快手已助力2600万创作者获得收入，其中月收入超过千元的创作者同比增长近12%，这无疑是对平台商业化潜力的有力证明。大会上，快手高层对流量分配逻辑、商业变现路径以及AI技术如何重塑底层引擎进行了详细阐述，旨在回答核心问题：在一个日活跃用户高达4.09亿的庞大社区中，个体创作者的价值如何被发现、放大并最终实现回报？
一、流量向优：社区的动态平衡与新陈代谢
流量是内容平台的生命线，亦是创作者最为关注的核心要素。程一笑在演讲中明确指出，快手坚定的“流量风向标”是“让长期在快手耕耘的好作者和好内容获得好流量”。这背后是一套经过精心设计的流量调优机制，旨在实现社区的良性循环和持续发展。
平台的用户基础持续稳健增长。根据2025年第二季度财报，快手日活跃用户数已达4.09亿，总使用时长同比增长7.5%，用户粘性表现强劲，私域用户日均互动次数超过40亿次。在用户结构方面，快手在巩固北方市场优势的同时，南方市场也实现了高于大盘的增长，华东、华南用户渗透率同比提升9%，年轻用户、中产及白领人群的加入，使社区用户画像更加多元化。
在此健康的用户大盘之上，快手正积极推动流量分配模式的革新，其核心在于两大联动飞轮：短直一体与公私域联动。短直一体化是快手倡导的基础内容理念。短视频以其精致内容和长传播周期，有助于创作者构建人设和内容积累；而直播则作为即时互动和高效交易的场域，两者相辅相成。快手观察发现，在短视频和直播两方面均表现优异的创作者，其获取流量的效率比单一内容创作者高出4-10倍。平台通过分发机制和产品引导，确保优质短视频能有效为直播间引流，同时在创作者开播期间，也能为其短视频带来超过50%的流量增量，从而形成一个相互促进的正向循环。以三农创作者“西北刀客-公益护农”为例，他通过短视频记录猎犬日常，建立用户情感连接，再通过直播实时跟拍，有效带动了直播间看播总时长增长3.3倍。
公私域联动是快手独具特色的流量生态。今年，快手主站公域播放量同比增长15%，私域用户时长同比增长3.7%，实现了双轮驱动、齐头并进。平台正加大公私域的循环力度，将更多公域曝光机会倾斜给那些在私域粘性高、商业转化效率好的创作者。这一策略在今年二季度帮助此类创作者的环比曝光率增加了10.2%，并带动粉丝数量增长7.2%。例如，“东北三胞胎一家”通过记录家庭日常在公域迅速涨粉，单条视频曝光可达500万以上；同时，通过精心运营私域，与粉丝建立了高粘性关系，最终实现了单场直播1300万GMV的销售额，这充分体现了公私域联动的巨大价值。
在两大飞轮的共同驱动下，快手对“好作者”和“好内容”的定义也愈发清晰：即愿意长期坚持创作、能带来普惠知识、分享有趣的人和事，以及具备鲜活“人感”的创作者。例如，专注于互联网月老的“红娘小妞妞”入驻多年，活跃天数占比超99%，今年的日均视频浏览量比去年上涨了6倍，这正是平台对长期耕耘者回报的体现。
这种明确的流量导向，也催生了平台独特的生态风貌。例如，一个由短视频、直播、搜索联动的“求助体系”在快手自然生长，每天有2.9亿用户在平台发起问题或围观学习，每天有1.3万场知识问答直播连麦。此外，快手通过线上直播打破线下活动的时空限制，无论是时代少年团的演唱会直播，还是覆盖143个城市的直播大舞台，都形成了线上线下1+1>2的势能共振，极大地拓展了内容边界与用户参与感。
快手正通过一套明确的价值主张，引导其庞大的流量池进行自我优化和新陈代谢。平台奖励坚持不懈、真实表达的创作者，奖励那些能够同时驾驭短视频和直播，并能用心经营粉丝关系的个体。这不仅塑造了平台独特的内容生态，更为其后续的商业化发展奠定了坚实基础。
二、飞轮与引擎：商业和AI如何驱动生态升级
“流量向优”的战略并非空中楼阁，其落地执行的核心正是通过商业化和AI技术这两大体系。在光合大会上，快手高级副总裁王剑伟和盖坤分别从产品和技术的视角，对这两大引擎的内部构造与运转逻辑进行了深入剖析。
“光有热爱不够，我们希望让大家的热爱能够获得足够的回报。”快手高级副总裁、电商事业部负责人兼商业化事业部负责人王剑伟强调，快手商业化团队的核心使命，是帮助创作者“体面地赚到钱”。数据显示，快手平台每天生成660万次商业类型作品，已帮助超过370万创作者获得有效商业收入。这种商业生态与内容社区正在实现深度共生共融。王剑伟将此总结为“好商业”，其内核体现在三个层面：
信任电商的深化：“先粉后客”：快手电商的核心在于“信任”。平台将这一理念具体化为“先粉后客”的经营模式，鼓励创作者先将消费者转化为粉丝，再通过信任关系驱动购买行为。尽管快手近七成电商流量来自公域，但私域电商GMV的转化效率比公域高出4倍以上。平台通过调整流量分发权重，鼓励能有效涨粉的电商经营行为，促使创作者在公域扩大影响，在私域实现高效转化。
经营模式的协同：短直联动与分销体系：电商部门同样强调短视频与直播的协同价值。相对于单纯发布短视频，同时开播能够提升约5倍的GMV转化效率。平台鼓励创作者利用短视频内容进行种草，然后在直播间进行详细讲解并完成转化。对于缺乏货盘的达人，快手的分销系统提供了解决方案。今年第二季度，可供达人筛选的商品数量同比增长46%，GMV破千万的爆品数量增长了64%。平台还通过线下撮合会等方式，帮助达人与优质商家建立更深度的连接。
变现路径的多元化：广告与效果分成：对于不从事电商的内容创作者，快手提供了丰富的广告变现路径。通过“品牌助推”和“新任务加粉条”等产品，快手帮助创作者在承接商单的同时实现涨粉，打消其“接商单掉粉”的顾虑。今年第二季度，品牌助推计划在为达人带来千万广告费的同时，也带来了60万的粉丝增长。此外，平台还针对小游戏和短剧等特色生态，提供了效果广告变现机制。创作者通过推广小游戏或短剧，即可获得广告分成。快手预期，未来一年将在短剧分账上与创作者分成4亿元，在小游戏上分成1亿元，这体现了对新兴内容形态的积极布局。
在商业化为创作者提供价值回报的同时，AI技术正在从最底层重塑快手的内容分发和创作生态。快手高级副总裁、可灵AI事业部负责人兼社区科学线负责人盖坤分享了AI带来的两大变革：
首先是推荐引擎的代际革新。快手推出了全球首个端到端的生成式推荐技术——OneRec。传统的推荐系统如同一个由多个模块组成的复杂漏斗，其协同优化难度大，计算成本高。OneRec则采用一个模型直接生成推荐结果，实现了端到端优化，在覆盖全量用户25%流量的情况下，为整个APP带来了超1%的总时长提升，同时将计算成本降低至原来的1/10。结合深度学习化的排序系统升级，这两大技术革新在今年上半年合计提升了APP总时长2.5%和DAU 0.25%。在流量池变大后，快手构建了从冷启动到推爆的作品生命周期流量机制，让新作品获得高曝光的机会增加了35%，获得万赞的机会提升了22%。平台明确导向优质内容，从画质、互动率、稀缺度等维度进行评判。数据显示，优质内容获得流量是其它内容的24倍，优质作者则是17倍，这为创作者提供了明确的成长方向。
其次是AIGC工具的普及与商业化。快手自研的视频生成大模型可灵AI，其愿景是“让每个人都能用AI讲出好故事”。经过一年多的快速迭代，可灵AI已发布多个版本，始终处于行业第一梯队。更重要的是，它实现了快速的商业化。今年4月以来，可灵AI月付费流水已超过1亿人民币，展现了强大的市场潜力。
可灵AI不仅追求生成效果的逼真，更强调可控性，提供包括视频多模态编辑、首尾帧控制等多种功能，已成为一站式AI生产力引擎。AI内容的生态趋势也已显现。目前，全球已有接近1亿用户在使用AI进行创作。在快手平台，AI内容流量从1月到7月增加了320%，AI漫剧等垂类更是爆发式增长。
AI创作的商业价值也日益凸显，据快手监测，高端的AI内容制作接单价可达50万/分钟，日常价格也在数千到5万/分钟，这为AI创作者提供了广阔的商业前景。从商业化到AI技术，快手正在构建一个日益精密的生态系统。它既为创作者提供了多样且务实的变现工具，又通过底层技术的革新，不断做大流量蛋糕，并以更智能、更价值导向的方式进行分配，最终赋能于每一个身处其中的创作者，共同构建一个充满活力的数字内容生态。
三、舞台之上：两种创作者的快手实践样本
理论和数据最终需要现实案例来验证。秦腔表演者安万和喜剧演员潘长江，两位背景、路径、风格迥异的创作者，成为了快手“生而不同”生态的鲜活注脚。他们的故事，正是快手流量法则、商业逻辑和社区文化在个体身上投射出的真实样本，展示了平台如何赋能不同背景的创作者实现价值。
安万的故事，是一个典型的、充满快手“老铁”文化烙印的叙事。他因先天性血管瘤而自卑，却在秦腔舞台上找到了自信和人生方向。安万的成功，深刻践行了快手所倡导的创作者方法论：
极致的坚持与陪伴：安万坚信“直播就是得天天见”，十年间几乎365天不间断直播，最多一天播18个小时。这种近乎“苦行僧”式的坚持，与快手所强调的“长期耕耘”理念高度契合。他与粉丝之间建立了一种超越普通观众的深厚情谊。粉丝曾为他凑钱治脸，他将这份情谊视为“戏比天大”的责任，这种深度情感链接是快手社区文化的核心。
短直联动的自觉探索：最初，安万只专注于直播戏台演出，粉丝量一度停滞在30多万。他逐渐意识到，需要让观众认识戏外“真实”的自己。于是，他开始拍摄短视频，内容涵盖教女儿练戏、剧团后台的日常琐事、以及安万说戏等。这些充满烟火气的内容，让人设变得立体，也源源不断地为直播间吸纳新粉。仅仅一年时间，他的粉丝从38万增长到了287万，充分证明了短直联动的有效性。
线上线下势能的共振：安万的线上人气直接引爆了线下演出。他开启了全国巡演，线下观众从几千人迅速增长到数万人，商演价格翻了3-4倍。而火爆的线下演出，如“万人秦腔大合唱”，又成为绝佳的短视频素材，在全网获得了上亿次播放，进一步巩固了线上热度，形成了完美的线上线下循环闭环。
如果说安万代表了草根逆袭与文化传承的典范，那么潘长江则展示了国民级艺术家如何在快手这个新舞台上，找到新的生命力。他自称“快手用户潘长江”，这种定位本身就消解了明星的光环，拉近了与普通用户的距离。
潘长江在快手的创作之路，也是一次不断拥抱变化和贴近用户的过程：
真实生活的分享起点：最初，他只是随手记录片场日常、家庭生活，分享和女儿潘阳、外孙小石头的互动。他发现，短视频段子与小品的核心都是逗乐观众，但段子“越是自然就越真实，老铁们就越喜欢”。这种接地气的烟火气，让他获得了超过两千万粉丝，快手成为他的“互联网第一故乡”。
拥抱平台新玩法和新技术：在粉丝的鼓励下，他尝试了快手AI变脸特效，从“棉花娃娃”到“扫腿舞”，玩得不亦乐乎，心态也越来越年轻。他甚至会接受粉丝“点菜”，根据评论区的建议去创作内容，实现了与用户的深度互动。
- 拓展直播边界与短剧新尝试：他还通过直播，与安万等戏曲传承人连麦，让秦腔与评剧“对对碰”，单场直播吸引了4600多万人观看。他发现，快手是一个“不需要花钱买门票的欢乐大舞台”，能更直接地看到观众的笑脸。这位68岁的艺术家还主演了快手短剧《进击的潘叔》。他为此专门学习短剧的节奏，和团队打磨剧本，最终该剧上线25天获得3亿播放量，登顶商业微短剧热度榜，展现了他在新内容形态上的适应能力与影响力。
从安万到潘长江，他们一个是将地方戏曲唱成时代强音的文化名片，一个是将国民喜剧带入寻常百姓家的欢乐使者。他们都在快手这个“海纳百川的大社区”里，找到了属于自己的位置。他们的故事，也正是程一笑在演讲结尾所强调的快手愿景的最好诠释：“构建一个温暖而多元、好内容层出不穷的社区，带给更多人幸福感。”快手的答案，在于回归社区的本质，服务好每一个“生而不同”的创作者。通过持续优化的流量机制、多元的商业生态和不断革新的AI技术，它正在努力构建一个让创作者能够依靠才华和坚持，实现价值、获得尊严的生态系统，共同迈向一个更具活力和机遇的数字内容新纪元。
